Из Казахстана с любовью: казахстанцы, которыми восхищается мир

О тех, кто прославляет родину.

Редакция Liter.kz

Димаш Кудайберген

Фото: instagram.com/kudaibergenon.dimash

Когда говорят о культурном коде Казахстана на мировой арене, имя Димаша Кудайбергена звучит все громче. Уникальный вокалист из Актобе не просто певец – он стал настоящим музыкальным послом нашей страны, заставив планету восхищаться мощью и красотой казахстанского таланта.

Родился Димаш 24 мая 1994 года в Актобе в музыкальной семье. Его путь к мировой славе начался с побед на престижных конкурсах: «Восточный базар», «Славянский базар», где он покорил жюри и зрителей невероятным диапазоном и артистизмом. Но настоящий глобальный прорыв случился в 2017 году на китайском шоу Singer («Я певец»). Его выступления – от пронзительных казахских народных песен до сложнейших оперных арий и современных хитов – стали сенсацией. Димаш продемонстрировал феноменальный вокал в 6 октав, виртуозную технику и харизму, мгновенно собрав многомиллионную армию поклонников Dears по всему миру.

Димаш Кудайберген покоряет публику по всему миру своим невероятным вокальным диапазоном, который позволяет ему легко брать ноты, недоступные большинству певцов, охватывая до восьми октав с субтонами. Он также демонстрирует поразительную мощь и контроль над голосом, способный плавно переходить от нежного пианиссимо до оглушительного фортиссимо.

Его популярность в Китае и других странах Азии сравнима со статусом суперзвезды: Димаш собирает полные стадионы, его концерты транслируют ведущие телеканалы, а такие мировые звезды, как Стинг, выражают ему свое восхищение. Но главное, он несет в мир культуру Казахстана, исполняя казахские песни на самых престижных международных площадках, от Парижа до Нью-Йорка. Димаш Кудайберген – это не просто голос, это вокал-ураган, музыкальный мост между Казахстаном и миром, и живое доказательство того, что настоящий талант, рожденный на нашей земле, не знает границ.

Иманбек Зейкенов

Фото: instagram.com/imanbekmusic

Музыкант родился 21 октября 2000 года в Аксу и вырос в обычной семье. Он окончил железнодорожный колледж, где начал писать простые треки и делиться ими с друзьями. После учебы работал сигналистом на станции Аксу.

Его история – цифровая сказка нового поколения: в 2019 году парень скачал трек Roses американца Saint Jhn на сервис Zvooq, переработав его на стареньком ноутбуке в общежитии. Никто не ожидал, что этот ремикс взорвет TikTok, а через полгода будет скачан 20 млн раз на SoundCloud без единой рекламы. Когда лейбл Warner Music разыскал автора, мир услышал Roses (Imanbek Remix) – гипнотический бит, покоривший чарты 20 стран и собравший миллиард стримов.

В марте 2021 года Иманбек рыдал от счастья, услышав свое имя в номинации «Лучший ремикс».

«Самое прекрасное в карьере музыканта – выиграть Grammy, и мы это сделали!» – сказал он позже Forbes.

Эта победа открыла двери к сотрудничеству с Бритни Спирс, Ашером и Rita Ora, выступлениям на Tomorrowland в Бельгии и Ultra в Майами. Но даже покорив планету, он остался верен корням: недавно выпустил трек «Alga Kazakhstan» с аутентичными мотивами домбры.

Геннадий Головкин

Фото: instagram.com/gggboxing

Геннадий Головкин (GGG) – бриллиант мирового бокса, чья слава давно перешагнула границы ринга. Для Казахстана он – больше чем спортсмен, он – национальный герой, чьи бои становились главными событиями. Именно Головкин первым заставил миллионы казахстанцев в дни его поединков не отрываться от экранов, а после побед – выплескивать радость в стихийных автопробегах по городам.

Его путь начался в Караганде 28 апреля 1982 года. Отец, Геннадий, – шахтер, мать, Елизавета Сергеевна, – лаборант. Рос будущий чемпион в непростом районе – и именно суровые улицы подтолкнули его в боксерский зал. Талант проявился мгновенно. Уже с 14 лет юный Головкин доминировал на любительском ринге среди юниоров, теряя победы крайне редко. Неизменная заслуга в этом – его отца и братьев, прививших Гене железную дисциплину и любовь к труду, ставших фундаментом феноменальной карьеры.

Бои Головкина магически притягивали всех – от искушенных ценителей бокса до тех, кто далек от спорта. Но вершиной его спортивной саги стала легендарная трилогия с мексиканской суперзвездой Саулем «Канело» Альваресом:

2017: Первый бой – напряженная ничья, оставившая вопросы. 2018: Вторая встреча – спорная победа Альвареса. Сентябрь 2022: Третий, финальный аккорд – 12 раундов упорнейшей борьбы и единогласная победа Канело.

Этот поединок стал последним на сегодняшний день для великого казахстанца. Теперь главные вопросы, волнующие всю страну: увидим ли мы GGG на ринге снова, и кто сможет стать достойным соперником нашей живой легенды?

 Нурлан Сабуров

Фото: instagram.com/nurlan__saburov

Он вырос в степногорском дворе под смех соседей и стал главным провокатором российского юмора. Нурлан Сабуров – казахстанец, перевернувший стендап СНГ своей философией «Шутить – значит ранить», но заплативший за правду скандалами и «отменой». Его шоу «ЧБД» разделило Рунет на ненавистников и фанатов, а для Казахстана он остался парнем, который заставил Москву выучить слово «тенге».

Рожденный 22 декабря 1991 года в Степногорске, Нурлан с детства знал: смех – его оружие. Восемь лет боксерских тренировок научили бить точно, но микрофон оказался сильнее кулаков.

«В школе замечал: шуткой можно отнять внимание даже у альфачей», – вспоминает он. После переезда в Екатеринбург его карьера началась с подмостков баров и КВН, где он быстро разочаровался: «Платить за аплодисменты? Это фальшь!». Настоящий прорыв случился в 2014-м, когда после выступления в питерском подвале его заметил резидент StandUp Дмитрий Романов и вытянул на шоу ТНТ «Открытый микрофон». Так казахстанский парень с колючим взглядом стал лицом российской комедии.

В 2019 году Сабуров создал YouTube-шоу «ЧБД» – бомбу замедленного действия. Звезды от Харламова до Олега Майами приходили «на расстрел»: Нурлан и его команда (Щербаков, Масаев) рвали гостей в клочья под видом “анализа историй”. Миллионы просмотров, хейт-волны и мемы («Месячные?”»– фраза, убившая его тур в США) сделали его главным триггером Рунета. «ЧБД» ушло с YouTube по причине переезда на платформу VK Видео в 2023 году. Создатели договорились о прямом сотрудничестве с VK, в рамках которого новые выпуски выходили эксклюзивно в VK Видео, а старые выпуски были удалены с YouTube

Сегодня 33-летний Сабуров – символ эпохи, где юмор стал полем боя

Ольга Рыпакова

Фото: instagram.com/olgarypakova_official

Ольга Рыпакова (Алексеева) вошла в историю мирового спорта как единственная обладательница полного комплекта олимпийских наград в тройном прыжке: золото Лондона-2012, серебро Пекина-2008 и бронза Рио-2016.

Путь легенды казахстанской легкой атлетики начался 30 ноября 1984 года в Усть-Каменогорске. На дорожку стадиона Ольга вышла в 8 лет – и это был закономерный шаг. Ее отец, Сергей Алексеев, сам серьезно занимался спортом, будучи десятиборцем. Поначалу Ольга пошла по его стопам, выбрав сложнейшее семиборье. Позже ее талант раскрылся в прыжках – в длину и особенно в уникальном тройном прыжке, где она стала настоящим мастером.

Ее звезда ярко засияла в 2010 году: триумфальный сезон принес ей победы на Континентальном кубке, Азиатских играх и золото чемпионата мира в помещении. Этот успех вывел ее в абсолютные фавориты. Уже в 2011 году она взяла серебро чемпионата мира на открытом воздухе, а на Олимпиаде -2012 в Лондоне блестяще подтвердила свой статус, завоевав золотую олимпийскую медаль.

Рыпакова продолжила собирать награды: золото Азиатских игр-2014 в Южной Корее, бронза Олимпиады-2016 в Рио и бронза чемпионата мира-2017 в Лондоне. В 2018 году она добавила к своей коллекции титул четырехкратной чемпионки Азии.

На своей пятой Олимпиаде в Токио (2021) Ольга удостоилась чести нести флаг Казахстана. Ее образ в национальном наряде покорил японцев, увидевших в ней героиню популярной видеоигры – казахстанскую «принцессу».

Признание заслуг спортсменки нашло отражение и за пределами ринга: в 2013 году в ее честь вышла почтовая марка Казахстана, а в 2014 году в родном Усть-Каменогорске открылся Международный легкоатлетический центр имени Ольги Рыпаковой, которым руководит ее муж.

В феврале 2023 года великая прыгунья объявила о завершении карьеры. Ее прощание со спортом было символичным и трогательным: последний прощальный круг по дорожке стадиона, который знал ее взлеты и триумфы.

Скриптонит

Фото: instagram.com/real_scrip

Родом из индустриального Павлодара Адиль Жалелов, известный миру как Скриптонит, перевернул представление о казахстанском хип-хопе, превратив мрачные пейзажи родного города в саундтрек поколения.

Его путь – контраст мечты и реальности: бросив Павлодарский колледж, где он осваивал специальность художника-мастера по дизайну, он начал записывать треки в подвале, где рождались грувовые биты с нотами тоски по чему-то большему. Прорывом стал альбом “Дом с нормальными явлениями” (2015): пластинка, спродюсированная на коленке, взорвала СНГ, а клип VBVVCTND с видами панелек Павлодара собрал миллионы просмотров.

Скриптон не просто рэпер – он архитектор новой эстетики: его фирменный “индустриальный” саунд (синтезаторы, перегруженный бас, монотонный флоу) и тексты о “серых буднях без глянца” стали голосом молодежи от Алматы до Москвы. В 2014-м он стал резидентом Gazgolder  (филиал легендарного московского проекта Басты), дав путевку в жизнь 104, SALUKI, Топлесс – так родилась “Жаңа Ұрпак” (“Новое Поколение”), переформатировавшая локальную сцену.

В 2017 году Адиль выпускает льбом “Уроборос”. Первая часть, “Улица 36”, рассказывает о жизни в Павлодаре, о пути к успеху и о сложностях, с которыми сталкивается молодежь, особенно в условиях, подобных тем, что описаны в творчестве Скриптонита. Вторая часть, “Зеркала”, посвящена обратной стороне популярности и жизни артиста. В целом, альбом затрагивает темы самопознания, борьбы с зависимостями, поиска смысла жизни и переосмысления ценностей.

НAZИMA

Фото: instagram.com/13nazima

Назима Джанибекова – голос, превративший боль в силу. Рожденная 21 октября 1990 года в Шымкенте в строгой мусульманской семье, она с детства мечтала о сцене. Уже в 5 лет пела на импровизированных концертах, стоя на табуретке, а в 12 лет победила на международном конкурсе “Очаровашка” с песней на казахском языке, хотя сама считала выступление провальным.

Несмотря на давление, Назима окончила экономический факультет Казахского юридического университета, параллельно подрабатывая горничной, продавцом бургеров и певицей в ресторанах – за 15 тысяч тенге за вечер. Ее прорывом стал 2018 год: случайно узнав о кастинге шоу “Песни” на ТНТ, она за 12 часов до дедлайна подала заявку. Денег на билет в Москву не было, тогда ей помогла сестра.

Родители поставили условие: “Не пройдешь – забудешь о сцене навсегда”.

На прослушивании Назима шокировала жюри: хрупкая девушка (рост 153 см) в ультракоротких шортах (их выдал продюсерский отдел) зачитала рэп-хит “Мамасита” от земляка Jah Khalib. Тимати назвал ее главным открытием шоу: “Я был влюблен в ее талант с первого выступления”. Хотя она заняла 4-е место, рэпер предложил ей контракт с лейблом Black Star.

Песня “Беги”, написанная после болезненного развода, стала саундтреком свободы для тысяч девушек. На финале “Песен” Назима плакала на всю страну, вспоминая предательство мужа.

Ее творческий путь украсили коллаборации с легендами: дуэт с Тимати “Нельзя” открыл новые грани таланта, а совместные треки с Валерией – особенно “Тысячи историй”, триумфально исполненный в стенах Кремля, – и Мишей Марвином (“Я твоя”) укрепили ее статус в музыкальной индустрии. Параллельно развивался и сольный проект, дебютный альбом “Секреты” стал важной вехой, а хит Real One, записанный вместе с рэпером Скруджи, уверенно покорил чарты Apple Music, доказав ее самостоятельную силу. Эта стойкость, проявленная на сцене, стала отражением ее личной жизни: выйдя замуж по любви в 2015 году и родив дочь Амелию, Назима была вынуждена проявить невероятную твердость духа, уйдя от мужа уже через два месяца после родов, когда стало ясно, что он игнорирует ребенка. Сейчас, пока мать находится на гастролях, заботу о маленькой Амелии полностью взяли на себя ее родители, обеспечивая девочке любовь и стабильность. Ее трансформация из застенчивой девушки в икону стиля (от стыда за короткие шорты – до смелых боди на сцене!) вдохновляет фанатов.

История Назимы – доказательство: казахстанский талант, ограненный трудолюбием, способен ослепить весь мир. 

Тимур Бекмамбетов

Фото: instagram.com/bekmambetovtimur

Имя Тимура Бекмамбетова известно далеко за пределами Казахстана. Режиссер, сценарист, продюсер и основатель компании Bazelevs, он стал одним из тех, кто проложил путь казахстанскому кино на мировую арену.

Тимур Бекмамбетов родился 25 июня 1961 года в Гурьеве (ныне Атырау) Казахская ССР. Его отец был энергетиком, а мать – журналисткой. После школы Тимур по настоянию отца поступил в Московский энергетический институт, однако вскоре увлекся искусством и оставил учебу. После службы в армии он переехал в Ташкент, где работал художником театра “Ильхом” и на киностудии “Узбекфильм”. В 1987 году он завершил обучение в Ташкентском театрально-художественном институте по специальности “художник театра и кино”.

В начале 90-х годов Бекмамбетов переехал в Москву, где начал активно работать в сфере рекламы, создавая известные ролики. Этот опыт стал важным этапом в формировании его уникального визуального стиля. Настоящий прорыв в большом кино произошел в 1994 году с выходом фильма «Пешаварский вальс», который принес ему признание на международных кинофестивалях. А затем последовали «Ночной Дозор» (2004) и «Дневной Дозор» (2005), которые сделали его имя известным далеко за пределами СНГ и открыли путь в Голливуд.

В 2005 году Тимур Бекмамбетов был приглашен в Голливуд, где он работал над рядом крупных проектов. Среди его известных голливудских работ – «Особо опасен» с Анджелиной Джоли, «Президент Линкольн: Охотник на вампиров» и продюсирование таких фильмов, как «Девять» и «Убрать из друзей».

Помимо традиционного кино, Бекмамбетов стал ключевым популяризатором формата скринлайф, где события фильма разворачиваются на экранах гаджетов. Эта инновационная технология позволяет ему создавать уникальные и захватывающие истории. Путь Тимура Бекмамбетова – это пример того, как талант, упорство и инновационный подход могут привести к мировому признанию, сохраняя при этом связь с родной землей.

Байгали Серкебаев

Фото: astudio.ru

Родом из семьи классиков казахского искусства: отец – легендарный оперный певец Ермек Серкебаев, мать – пианистка. Байгали Серкебаев стал не просто музыкантом, а архитектором казахстанского рока, чьи мелодии объединили поколения. Его путь начался в 1987-м, когда студент Алма-Атинской консерватории по классу фортепиано создал группу “А’Студио” с Булатом Сыздыковым и Багдатом Сыздыковым, перевернув представление о советской поп-музыке.

Уже дебютный хит “Джулия” (1989) взорвал воздушные волны, а после переезда в Москву группа покорила СНГ альбомами “Путь без остановок” (1988) и “Солдат любви” (1994), где фирменный вокал Байгали и его авторские баллады (“Стоп, ночь”, “Белая река”) стали саундтреком

90-х. В 2019-м – символичное возвращение в “А’Студио” для юбилейного тура “30 лет”, где три поколения фанатов пели хором “Джулию” на стадионах.

                                                                                                  Диана Акпанбаева